Author Archives: helenecastot

HELENE CASTOT Cuando Gustavo Ramírez y Verónica García fundan Proyecto Titoyaya en Valencia en 2006, se proponen hacer una plataforma para la creación y la experimentación dentro de la multiplicidad y la libertad de formas de la danza. En 2009 Gustavo Ramírez se incorporó como director artístico del Luna Negra Dance Theatre de Chicago, y, desde entonces, el proyecto Titoyaya sigue creando, incluyendo en su repertorio las creaciones de coreógrafos invitados. El primero en participar en la aventura en 2010 es Daniel Abreu, originario de Tenerife y afincado en Madrid, que tiene su propia compañía, la Cia Daniel Abreu. Su pieza, “Línea horizontal”, junto a la de Gustavo Ramírez, “Radio.station”, forma el díptico “Suite #1” que se presentó este año dentro de la programación en sala del mes de danza de Sevilla en la sala Fundición los días 6 y 7 de Noviembre. “Suite #1” son dos obras reunidas que, cada una a su manera, se adentran en lo más profundo del ser, de sus deseos y de sus miedos. Abre “Línea horizontal” de Daniel Abreu, que gira alrededor de la sensualidad, de la atracción y del rechazo de los cuerpos, del encuentro y de la soledad. Tres personajes, dos mujeres y un hombre, se desnudan (en parte literalmente) ante nosotros en una escenografía muy depurada que deja todo el espacio a la expresividad del cuerpo. Los tres protagonistas de “Radio.station” entran ellos al ritmo de una música de discoteca, aparentemente despreocupados y felices. Sin embargo, esa alegría superficial va desapareciendo poco a poco, cuando, gracias a la mezcla de la danza y de unos videos que dan la palabra a cada uno de ellos, descubrimos sus emociones más ocultas y profundas. Entonces, el movimiento de los bailarines cambia, y sentimos que vamos descubriendo su verdadera cara, esa que nos intentaban esconder en principio. El resultado de esa fusión artística es una obra muy intimista cuyos protagonistas se hacen extrañamente cercanos a nosotros como si fueran unos espejos reflejándonos nuestros sentimientos más profundos. Proyecto Titoyaya Mes de Danza, Sevilla 2012 Sala Fundición, 7/11/2012 “Línea horizontal”: Coreógrafo: Daniel Abreu Intérpretes: Irene Ballester, Verónica García, Rocco Vermijs. “Radio.station”: Coreógrafo: Gustavo Ramírez Intérpretes: Rocco Vermijs, Jessica Martín, Verónica García.

HELENE CASTOT Una vez más, en esta 19ª edición del mes de la Danza que tiene lugar en Sevilla, los “espacios singulares” de la ciudad se han transformado en un escenario privilegiado para algunas propuestas artísticas que han ido indagando en la interacción entre espacio y movimiento. En el Metropol Parasol, así que dentro de la estación de metro de la Puerta Jerez, el Proyecto D Ruses (Zaragoza), compuesto por Jordi Vilaseca y Toño Monzón, presentó “Citeaux”, con la participación de Mickael Marso, de la Cie. Decalage, una pieza inspirada por el monasterio de Rueda y la influencia que tuvo en ese lugar la medieval y austera orden del Císter. Los bailarines se caracterizaron por su destreza y su limpieza en el movimiento, creando unas lineas puras en una atmósfera casi religiosa. En la popular Alameda de Hércules, el divertido “Por casualidad” de los flamencos sevillanos Chloé Brûlé y Marco Vargas se inscribió en la línea de sus trabajos anteriores, ofreciendo un movido e interactivo juego de a dos sobre el tema de los encuentros efímeros, que se tiñó de dramatismo al final gracias a la especial participación del cantaor Juan José Amador. La calle, una vez más cerca de las modernas “setas” del Metropol Parasol, también se ofreció como un laboratorio para jóvenes artistas, en este caso los del Equipo Rombo (Sevilla), dentro del programa de creaciones en proceso del Mes de Danza cuyo objetivo es apoyar a los coreógrafos andaluces ofreciéndoles tiempo y condiciones para crear y presentar sus obras. En la línea del lema del festival de este año, «Danza en la retina», Raquel Luque, Eloisa Cantón, Celia Romero, Gonzalo Martín y Ellavled Alcano Bruzual mezclan danza, poesía  música y plástica en una obra erótica, provocativa y, todavía, con aspecto de borrador. Otro lugar singular de la ciudad fue el oscuro garaje de la calle Baños donde el joven sevillano Álvaro Frutos presentó “Bengala”. Las luces encendidas de un coche fueron el único foco que iluminó esta búsqueda inquieta del límite del cuerpo, entre sombra y luz, tan corta como un fuego artificial. Lugares singulares para recordar que, aún en tiempos difíciles, siempre se puede encontrar un espacio de libertad para la diversidad de expresión.