Author Archives: mariapiedad

PIEDAD BEJARANO Una vez más, esta edición del Mes de Danza nos trae una pieza que nos hace encontrarnos, o al menos buscarnos a nosotros mismos. La bailarina gallega Janet Novás aparece en la pequeña sala Manuel García del Teatro Maestranza ante el silencio y la semioscuridad, se sienta tranquila y pasiva,  mira al público, mira a su alrededor, y empieza la magia. Ella misma transforma la sala en un singular  e íntimo habitáculo: cuelga marcos, cambia las luces, y se quita su vestido rojo. La pieza, un abrazo entre danza y performance, nos muestra una Janet Novás innovadora, que nos trasmite varias historias en una especie de recorrido por los objetos del improvisado cuarto. Cara pintada, el salto de la rana y otras historias, proyecto con la colaboración del coreógrafo y performer Ricardo Santana, es una innovadora pieza que suscita en el espectador sentimientos encontrados, jugando con la sorpresa, con la incomodidad o el absurdo, enmarcada en una acertada música de la mano de Haru Mori, músico y compositor. Los objetos se convierten en el hilo conductor de pequeñas historias, íntimas y ligadas entre sí, un mundo personal de Novás, que conecta a su vez con el mundo personal propio del espectador, como  si de un abanico de diferentes estados anímicos se tratase. Janet Novás recuerda esa niña perdida que se resiste a crecer, que juega a ser rana, que se ríe locamente sin motivo y enloquece con una vieja canción de Janis Joplin, que se embadurna de polvo de hadas para regresar al país de Nunca Jamás. Esa niña eterna que irradia una fuerte sensualidad aunada a una fuerte expresión corporal y unos movimientos violentos e impactantes de gran belleza. Cara pintada es un viaje de la mano de Janet Novás por las sensaciones. Sensaciones que ella crea y transforma por sí misma. Transforma desde la sala, a su propio cuerpo, así como al espectador que va formando parte del mundo íntimo que va trazando Janet con sus movimientos, narrando pequeñas historias que eclosionan en la esencia más primitiva de la vida: el sentir.   Cara pintada Dirección e Interpretación: Janet Novás Ayudante de Dirección: Ricardo Santana Música original: Haru Mori Contexto: Mes de Danza 2012 (Sevilla) Fecha: 13 Noviembre 2012 Lugar: Teatro de la Maestranza, Sala Manuel García (Sevilla)  

PIEDAD BEJARANO El Mes de Danza arranca tras su inauguración en el Teatro Central, con Danza en espacios singulares, que acogió durante el fin de semana una serie de piezas en espacios públicos de la mano de la compañía Proyecto D Ruses, MarcoVargas & Chloé Brûle, Equipo Rombo, Roberto Martínez y la compañía Álvaro Frutos. Los sevillanos han podido disfrutar de estas piezas en las que su singularidad y belleza reside en estar pensadas para representarse en rincones insólitos como una plaza, un garaje, una parada de metro, un parque o una librería. Las escaleras se abarrotan en la plaza de la Encarnación ante Jordi Vilaseca y Mikael Marso, dos bailarines de físico y complexiones opuestas, que entran en escena. Surge la lucha entre ambos, al principio distantes hasta que se poseen en un trabajo a dúo tan bello, que acaricia el alma del espectador. Avanzan hasta un clímax de incertidumbre, de despojo, una compenetración intensa y tormentosa, que acaba como empezó. Citeaux es un concepto que equivale a la pérdida. Esta pieza de la compañía zaragozana Proyecto D Ruses representa la expropiación que sufrió durante el siglo XVIII el Monasterio de Nuestra Señora de Rueda de Ebro en la que se perdieron grandes tesoros artísticos de gran valor patrimonial. Citeaux había dejado tan buen sabor de boca, que la plaza de la Alameda empezaba a llenarse a la hora del café. Era el turno de Chloé Brûle y Marco Vargas. Tablaos de madera que simulaban maletas, dos extraños que se encuentran o dos viejos conocidos que se recuerdan. El ave fénix del flamenco, el resurgir del concepto de danza flamenca en una divertida y colorida pieza que no dejaba a nadie indiferente, ante un público entregadísimo y de todas las edades. La voz del cantaor Juan José Amador rasguea el aire y cierra cantando en directo. Por casualidad tiene una palabra: duende. Seducen desde el principio un juego de palmeo con el cuerpo que es tan perfecto como sutil, un abrazo que  nunca acaba.  Caían las primeras gotas la tarde siguiente en la calle Baños, la ambientación creaba expectación en la espera de Bengala: la semioscuridad de un garaje, el olor a quemado. El silencio roto por los pasos de Álvaro Frutos. Su danza era la lucha del ser, como si fuera un animal desgarrado que pelea con la vida. Que baila, respira, eructa vida. Parece que la bengala que sostiene, representa cómo siente la llama incandescente de esa vida en la punta de los dedos a la que aferrarse ante la luz cegadora del final del túnel que emulaba el coche, creando todo un desfile de sombras. Citeaux Compañía: Proyecto D Ruses Coreógrafo: Jordi Vilaseca, Mickael Marso Música: Guillaume de Machaut, Armand Amar, Swodgehen Contexto: Mes de la danza 2012 (Sevilla) Lugar: Plaza de la Encarnación (Sevilla), jueves 1 de noviembre Por casualidad Compañía: Chloé Brûle y Marco Vargas Coreógrafo: Chloé Brûle y Marco Vargas Música: J. J. Amador (cante) Contexto: Mes de la danza Lugar: Alameda de Hércules (Sevilla), jueves 1 de noviembre (estreno) Bengala Compañía: CÍA Álvaro Frutos Coreógrafo: Álvaro  Frutos Música: Sylvain Robine, voz en off: Cipri López Contexto: Mes de la danza Lugar: Calle Baños 61 (Sevilla), viernes 2 de noviembre